Crisis of Now – FOTOGRAFÍA ASIÁTICA CONTEMPORÁNEA – Parte III
Es una serie de exposiciones de fotografía inédita contemporánea que analiza la cultura y la práctica artística del arte contemporáneo desde la perspectiva de los creadores asiáticos. Crisis del ahora. La Parte III se estrena en Barcelona y reúne el trabajo de Wei-li Yeh, Liu Ho-Jang y Ting-Ting Chen. Parte I viajé en 2018 a diferentes ciudades de Alemania, donde se pudieron ver los proyectos Yao Jui-Chung, Yang Che-Yi y Yunyi Liu; y la Parte II se mostró en 2019 en los Estados Unidos, con fotografías de Hou Lulu Shur-Tzy, Ting Chaong-Wen e I-Hsuen Chen. La serie Crisis of Now está comisariada por Chun-Chi Wang, un curador taiwanés con sede en Berlín. Su trabajo se centra en la relación entre humanos y tecnología, y revela el exceso de mecanización y virtualización del mundo actual, donde la velocidad y el control juegan un papel crucial.
Crisis del ahora. La Parte III reúne 45 obras en Barcelona, algunas de gran formato, que narran experiencias e historias de vida específicas, al tiempo que permiten la construcción de relaciones entre contextos históricos dispares desde diferentes perspectivas. Algunas de las series muestran diferentes ubicaciones geográficas de forma sincrónica, mientras que otras se centran en la misma ubicación en diferentes momentos. Las vivencias personales y la conciencia colectiva están ligadas a múltiples trayectorias históricas donde las vicisitudes políticas y sociales juegan un papel importante. La exposición reúne el trabajo de Wei-Li Yeh, Liu Ho-Jang y Ting-Ting Chen.
Los artistas
Wei-Li Yeh nació en Taipei (Taiwán) en 1971 y emigró a los Estados Unidos a los 11 años con su familia. Durante su adolescencia, en Tampa (Florida), quedó fascinada por la música heavy metal y el rock’n’roll. Estudió fotografía en la Universidad del Sur de Florida (1994) y en la Escuela de Diseño de Rhode Island (1997). Después de una visita a Taiwán en 1996 (la primera desde que emigró a Estados Unidos), se sintió atraída por los temas del desplazamiento, la asimilación, la identidad cultural y la política racial. Yeh luego se mudó a Nueva York, mostrando su trabajo en la Universidad de Columbia, el Museo de Arte del Bronx y el Centro Internacional de Fotografía. En 2002 decidió regresar a Taiwán, convirtiéndose en un artista y curador muy activo. Su obra se exhibe o colecciona en todo el mundo, y sus proyectos fotográficos o textuales exploran la dinámica del ser humano como individuo en relación con las prácticas colectivas. Actualmente vive y trabaja en Yangmei (Taiwán).
Ting-Ting Chen nació en 1985 en Taipei. Se licenció en Publicidad y Relaciones Públicas en la Universidad Fu-Jen y se trasladó a Londres donde estudió fotografía en la Universidad de Westminister (2009) y se licenció en Bellas Artes en el Goldsmiths College (2014). Su obra se ha expuesto en exposiciones individuales organizadas en el Taipei Fine Art Museum, la Grand Siècle Gallery (Taiwán), Identity Art Gallery (Hong Kong), Gallery Nomart (Osaka, Japón), Addaya Palma y Luis Adelantado Gallery, en España. También ha participado en exposiciones. Colectivos en ARCO Madrid, Bi.City Biennale of Urbanism-Architecture en Shenzhen (República Popular de China), III Bienal Internacional de Moscú de Arte Youg, Museo KuanDu (Taipei), Museo Nacional de Bellas Artes de Taiwán, Museo Nacional de Arte de China ( Beijing), Art 14 (Londres) y Art Stage Singapore, entre otros. En 2012 fue seleccionada entre las publicaciones de 40 artistas más relevantes de Asia por la revista Perspective de Hong Kong.
Liu Ho-Jang nació en 1972 en Taipei (Taiwán). Se graduó en 2002 en el Instituto Creativo del Queen’s College de la City University de Nueva York. Su trabajo reflexiona sobre la identidad
fotográfico en el contexto de la sociedad contemporánea. En 2011, su trabajo fue publicado en Aster. Revista. Sus exposiciones incluyen Sculpture Games, Fields, en la Universidad Tapei de.
Artes (2019); Super Daily, en la Bienal de Taipei (2018); Wuzhong Accounting Painting-Reality Virtual, en el Museo de Bellas Artes de Taipei (2017); Meditación clave, en la Bienal de Asia (2017); Public Spirit, en el Castillo Ujazdowski – Centro de Arte Contemporáneo, en Varsovia (2016); City Charm, en el Museo de Bellas Artes de Kaohsiung, en Taiwán (2015); y Nueva York, en Queens
Bienal Internacional, organizada por el Queens Museum de Nueva York (2013). El fotógrafo vive y trabaja en Taipei y Tainan y es profesor de tiempo completo en el Instituto de Artes Plásticas de la Universidad de Bellas Artes de Tainan.
Creado en 2007 por Olivier Collet y Jérôme Lefeure, Homesession es un espacio expositivo, creación y residencia de artistas contemporáneos que fomenta la creación en el campo de las artes visuales. Su actividad se centra en apoyar y ofrecer difusión a los artistas, así como promover la experimentación interdisciplinar. Homesession es un espacio independiente, y su red internacional amplifica el impacto de las acciones más allá del ámbito local.
Inauguración
