Del 10 al 14 de març, ESPRONCEDA acollirà un programa dinàmic que explorarà la intersecció entre l’art, la narració en VR, eines impulsades per IA, tecnologies XR i computació espacial.
Durant aquesta setmana immersiva, es reuniran de 4 a 5 artistes de cadascuna de les set organitzacions europees sòcies del Projecte PMP, incloent-hi la Universitat de Ciències Aplicades de Turku (Finlàndia), la Universitat de Ciències Aplicades de Laponia (Finlàndia), Youth for Equality (Eslovàquia), Perypezye Urbane (Itàlia), Culture Hub (Croàcia), Prisms (Malta) i Espronceda (Espanya).
Durant la setmana, els artistes participants assistiran a tallers i conferències organitzats per ESPRONCEDA. Experimentaran amb eines artístiques impulsades per IA, exploraran nous enfocaments en la narració immersiva en VR i desenvoluparan entorns virtuals mitjançant tecnologies XR. El programa està dissenyat per empènyer els límits creatius, combinant la tecnologia amb l’expressió artística per estimular el pensament crític i generar experiències significatives.
Hi haurà dos tallers principals que exploraran el potencial de la VR utilitzant diferents enfocaments i metodologies, i una conferència que discutirà les eines impulsades per IA per potenciar la creació artística.
El Taller de Producció de Narratives Corporitzades guiarà els participants en la creació d’històries profundament personals, impulsades per l’empatia. A través de la immersió sensorial, crearan narratives en VR que brindaran al públic l’oportunitat de posar-se en la pell d’una altra persona. Al mateix temps, el Taller d’Entorns Virtuals introdueix els participants a XR, AR Cloud i tecnologies immersives, oferint una experiència pràctica en la creació de mons digitals, disseny interactiu i computació espacial. Ambdós tallers estaran profundament connectats amb el context de Barcelona, utilitzant la ciutat com a font d’inspiració i exploració.
D’altra banda, la conferència AI Art Adventure explorarà les eines de IA de última generació que empoderaran els artistes per crear i compartir les seves visions. A través d’exemples interactius i coneixements pràctics, els assistents se n’aniran inspirats i equipats amb eines per potenciar la seva pràctica artística.
Amb artistes de tota Europa reunits en un entorn col·laboratiu i experimental, esperem que la Setmana de Tallers de Barcelona sigui una experiència transformadora i positiva on la creativitat, la tecnologia i el pensament crític es creuin per donar forma a noves narratives.
Programa, alternativa 1: Producció de narratives encarnades
Dilluns 10.3.2025
10:00 – 11:30: Presentació de l’equip, resum del taller i presentació d’objectius.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Dinàmiques grupals: presentacions dels participants i creació de subgrups de treball. Tormenta d’idees inicial sobre la direcció creativa de les narratives.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar
15:30 – 17:00: Conferència sobre AI Art Adventure per Daniel Sabio_The Glad Scientist. Els assistents participaran en un recorregut fascinant per les últimes eines d’intel·ligència artificial (IA) i com poden ser utilitzades pels artistes. S’espera una gran quantitat de referències, exemples i interactivitat per aprendre noves formes en què la IA pot ajudar els artistes a compartir les seves visions amb menys recursos. Els assistents haurien de sentir-se inspirats i emportar-se una llista d’eines que poden començar a utilitzar immediatament en el seu propi art.
Dimarts 11.3.2025
10:00 – 11:30: Introducció a la narrativa i tècniques multisensorials utilitzant The Machine To Be Another. Revisió d’exemples de The Library of Ourselves.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Conceptualització i disseny de narratives personals. Redacció de guions bàsics i planificació inicial de gravacions.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar
15:30 – 17:30: Sessió de gravació: els participants treballaran en les gravacions inicials de les seves narratives. Els arxius s’han d’entregar abans de les 17:30 per a la seva revisió, assegurant la qualitat i confirmant que totes les preses estiguin completes.
Dimecres 12.3.2025
10:00 – 11:30: Desenvolupament tècnic: gravació de narratives amb enfocament en perspectiva i elements multisensorials.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Continuació de gravacions, incorporant retroalimentació i perfeccionant les interpretacions.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar
15:30 – 17:30: Sessió addicional de gravació. Els arxius s’han d’entregar abans de les 17:30 per a la seva revisió i assegurament de qualitat.
Dijous 13.3.2025
10:00 – 11:30: Integració d’elements sensorials: ajustaments finals i coordinació dels materials gravats.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Muntatge preliminar de les narratives: treball en equip per consolidar contingut visual, tàctil i auditiu.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar
15:30 – 17:30: Entrega de gravacions finals amb detalls precisos de temps per a l’edició de vídeo. Els participants han de portar també una o dues imatges amb crèdits, noms d'”actors”, títols i altres materials de suport. A més, han d’entregar dos arxius d’àudio (per exemple, narració o efectes) i música de fons opcional per a la seva inclusió en l’experiència final.
19:00 – 20:00: Performance d’Art Sonor i conferència per Maribel Tafur. En col·laboració amb el projecte europeu Theatre in Palm.
Divendres 14.3.2025
10:00 – 11:30: Assaig final de les narratives completades. Ajustos finals per assegurar la coherència entre la narrativa i els elements sensorials.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Presentació de les narratives creades pels participants. Espai per a retroalimentació, reflexions finals i comentaris de tancament.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar i tancament del dia.
Programa, alternativa 2: Entorns Virtuals
Dilluns 10.3.2025
10:00 – 11:30: Presentació general. Presentació personal i del taller: Entorns Virtuals.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Història del continu realitat-virtualitat. Creació de subgrups per a dinàmiques grupals.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar
15:30 – 17:00: Conferència sobre AI Art Adventure per Daniel Sabio_The Glad Scientist. Els assistents participaran en un recorregut fascinant per les últimes eines d’intel·ligència artificial (IA) i com poden ser utilitzades pels artistes. S’espera una gran quantitat de referències, exemples i interactivitat per aprendre noves formes en què la IA pot ajudar els artistes a compartir les seves visions amb menys recursos. Els assistents haurien de sentir-se inspirats i emportar-se una llista d’eines que poden començar a utilitzar immediatament en el seu propi art.
Dimarts 11.3.2025
10:00 – 11:30: Definició de Head Mounted Displays i exemples. Computació espacial i AR Cloud.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Dispositius immersius per AR/VR. Casos d’ús per a Realitat Virtual / Realitat Mixta i Gèmels Digitals. Teoria monoscòpica i estereoscòpica.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar.
15:30 – 17:30: Tasca: “Visualització Mono/Estereoscòpica”.
Dimecres 12.3.2025
10:00 – 11:30: Revisions de la tasca del dia anterior. Realitat Virtual de programari i exemples sobre entorns virtuals immersius. Instal·lació d’APK en HMD i sessió de prova VR/PC.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Encarnació, presència i plausibilitat. Activitat: Experiment de la mà de goma. Narració i vivència d’històries. Explicació de l’anàlisi de VR.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar.
15:30 – 17:30: Dinàmica grupal: “Anàlisi de l’experiència d’una App/Joc de VR”.
Dijous 13.3.2025
10:00 – 11:30: Revisió de la tasca del dia anterior. Interacció de Realitat Estesa i exemples. Navegació en Realitat Virtual i exemples.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Definició de malestar per simulació. Explicació i inspiració de plantilles VR. Masterclass de comunicació.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar.
15:30 – 17:30: Tasca: Conceptualització d’una experiència immersiva VR utilitzant el tauler Miro.
Divendres 14.3.2025
10:00 – 11:30: Revisió de la tasca del dia anterior. Ajustaments finals del concepte. Preparació del pitch.
11:30 – 12:00: Pausa per al cafè
12:00 – 14:00: Presentació de l’anàlisi de l’experiència VR i Pitch dels conceptes a Miro.
14:00 – 15:30: Pausa per dinar i tancament del dia.
Experts i facilitadors
MARC GALVEZ es va graduar en Disseny i Desenvolupament de Videojocs a la Universitat Politècnica de Catalunya (CITM) i té una àmplia experiència en el desenvolupament de realitat virtual (VR) i disseny d’experiència d’usuari (UX). Ha treballat com a Desenvolupador de VR i Gestor de Projectes a l’Espronceda Institute of Art and Culture, Dissenyador UX i Desenvolupador UI a Digital Twin Technology a Alemanya, i Desenvolupador de VR/WebGL per a jocs educatius infantils en entorns d’RM per al projecte Ready Teddy als Estats Units. Ha contribuït a projectes artístics de VR, com Temples del Zenit d’Enric Pladevall, i a iniciatives innovadores com la pintura de llum immersiva amb drons en col·laboració amb el Futurelab d’Ars Electronica. També ha dissenyat Beat the Impact, un joc musical en VR per a persones amb discapacitat intel·lectual, i ha desenvolupat plataformes de VR com Inmensiva i Mozilla Hubs Virtual Gallery. Apassionat per la fusió entre tecnologia, art i innovació.
LinkedIn
DANIEL GONZÁLEZ FRANCO (Espanya/Colòmbia) és investigador interdisciplinari, artista i emprenedor amb un especial interès en la innovació social, desenvolupant experiències immersives per fomentar una societat més empàtica. És un dels fundadors del col·lectiu BeAnotherLab, creadors de The Machine to Be Another, un sistema de Realitat Virtual Encarnada que explora la relació entre identitat i empatia. El seu treball ha estat reconegut amb premis com el European Social Innovation Competition Award, Laval Virtual Awards (‘Learning and Humanities Award’), dues mencions honorífiques a Ars Electronica, i el premi N.I.C.E. (‘Solving the world’s major challenges’), entre altres. El 2019, Daniel va rebre el prestigiós Laval Virtual Award en la categoria Art & VR, així com el VR Grand Prize al Kaohsiung Film Festival a Taiwan pel seu projecte híbrid de VR i dansa Eve, Dance is an Unplaceable Place, creat juntament amb Margherita Bérgamo.
Website
DANIEL SABIO és un artista conceptual porto-riqueny que viu i treballa a Barcelona. La seva obra se centra en la performance audiovisual i les arts d’instal·lació, impulsada per un profund interès per la ciència i l’espiritualisme, equilibrat amb una comprensió de les respostes emocionals i transformadores (a més d’un toc d’humor). La seva obra en solitari i les seves col·laboracions s’han presentat en festivals i esdeveniments internacionals com Ars Electronica, Biennal de Venècia, ISEA, FILE, LEV i DreamHack, entre d’altres. Ha rebut residències artístiques i musicals, i ha exposat la seva obra en galeries de Xangai, Tòquio, Nova York i Berlín. En l’àmbit comercial, ha treballat amb músics guanyadors de premis Grammy, Under Armour i Super Nintendo World, entre altres. Actualment, és professor a La Salle BCN, on imparteix animació amb IA i disseny de sistemes artístics al Màster d’Art Digital i Tecnologia Creativa.
Website
Si vols saber més sobre el seminari, pots visitar aquest enllaç: https://pmpproject.turkuamk.fi/events/barcelona-workshop-week-10-14-3-2025/
