INNOVATIONS PROJECTS AND EUROPEAN PROJECTS
L’art és el nostre futur per construir una societat millor. Creiem en el poder de l’art i la seva connexió amb la ciència i la tecnologia. La innovació no prové només de les equacions, les matemàtiques o alguna fórmula científica, sinó que prové d’un lloc humà. La innovació en les ciències està sempre vinculada d’alguna manera, ja sigui directament o indirectament, a una experiència humana. I les experiències humanes ocorren a través de la participació amb les arts i la creació: tocar o escoltar música, descobrir una peça d’art, fer una fotografia, ect.
L’art t’ajuda a veure les coses en un espai menys antinatural. La nostra economia es basa en pensadors convergents, persones que executen les coses, que les facin. Però els artistes i els dissenyadors són pensadors divergents: amplien l’horitzó de les possibilitats, són visionaris. La innovació superior prové de la unió de divergents (artistes i dissenyadors) i convergents (ciència i enginyeria). Tota la societat ha de participar en el procés d’innovació (oberta).
Per tant, creiem en la filosofia del programa START, que tracta de connectar la innovació en el nucli de la ciència, la tecnologia i les arts. L’art és un catalitzador per a un canvi innovador en la recerca, l’economia, la política i la societat.
AI4Future
AI4Future és un projecte de l’Europa creativa en el qual participen tres països europeus diferents: Itàlia, Espanya i Països Baixos. El seu objectiu és millorar la comprensió i la difusió de les tecnologies relacionades amb la IA per a la participació activa i creativa dels joves activistes en l’escena cultural europea, permetent-los treballar amb artistes per a una creació conjunta d’una nova consciència de la comunitat urbana.
L’enfocament de la IA permet l’accés i la interpretació de les dades per entendre millor tant com funciona aquesta nova tecnologia i per descobrir nous aspectes dels mecanismes socials de la comunitat. Les noves generacions tindran un paper fonamental en aquest canvi, ja que s’estan madurant i creixent en el progrés de la revolució tecnològica.
El tema principal de la col·laboració entre joves activistes i artistes serà la “mobilitat”, considerada en diferents significats i diferents interpretacions desenvolupades gràcies a un diàleg entre els socis. Els significats de la mobilitat que van sorgir són: mobilitat mental, fatiga de pandèmia; mobilitat econòmica i política social; mobilitat virtual i interactiva, en la qual la IA no és només una eina. Els joves activistes, artistes i responsables polítics tindran l’oportunitat de fer front a les reunions internacionals, tallers i residències d’artistes.
Website: https://ai4future.eu/
MINDSPACES
MindSpaces és un esforç multidisciplinari, integrant les arts, neurociència, arquitectura, modelització 3D, visual, text, EEG, anàlisi de detecció fisiològica, AR/VR i una àmplia gamma d’usuaris finals, des dels habitants de la ciutat fins als turistes, els ancians que viuen independentment. El seu objectiu, millorar el disseny d’espais públics a l’aire lliure, treballs a l’interior i interiors de la casa a través d’un disseny participatiu que impliqui mesuraments multisensoris de les respostes dels usuaris finals, integrarà inherentment aquestes múltiples disciplines cap a un objectiu comú. Les instal·lacions artístiques AR/VR resultants, eines de disseny i metodologies permetran futurs desenvolupaments dins d’aquest ecosistema a través del seu ús.
MindSpaces té com a objectiu el creixement de l’ecosistema mitjançant el desenvolupament d’un nou paradigma de cooperació entre artistes, tecnologia, recerca, socis industrials i d’usuaris i un model de treball comú (SIO1), que permetrà l’inici de projectes de naturalesa similar sota l’ecosistema START en evolució.
Website: https://mindspaces.eu/
REAL-IN
El REAL-IN té com a objectiu l’exploració de l’encreuament de camins de sectors culturals, audiovisuals i creatius per a propostes immersives i interactives, aprofitant les tecnologies d’escaneig 3D combinades amb XR. Construirem un parc infantil per a la creació de prototips d’escenaris col·lectius per impulsar nous enfocaments participatius i experiències innovadores d’usuaris per a les indústries creatives i culturals i les seves audiències. El REAL-IN activarà sinergies multidisciplinàries en un procés de cocreació entre creatius, codificadors, indústries creatives, amb el resultat de trencar SILOS entre sectors creatius.
Website: https://real-in.eu/
PALKONNECT
El projecte actual PALkonnect està involucrant organitzacions culturals, artístiques i de recerca per estimular la consciència europea i capacitar la gent de les generacions actuals i futures per respectar la inclusió i la diversitat i ser innovadors amb èxit en el seu entorn local. El projecte actual té com a objectiu donar suport a artistes de grups d’inclusió social per presentar i promoure les seves obres d’art en circumstàncies posteriors al COVID-19 i inspirar la seva cooperació dins dels països europeus. El projecte pretén dotar-los de les competències i habilitats innovadores necessàries per fomentar la seva creativitat i la creació de noves peces d’art. A més, l’objectiu principal del projecte és millorar la promoció i la popularitat de la informació cultural i històrica sobre els grups d’inclusió social dirigits per augmentar el coneixement públic i el procés d’integració. Compartir la història personal i els fets històrics de cada grup d’inclusió donarà suport al procés d’integració i augmentarà el coneixement públic.
Website: https://palkonnect.eu/
THEATRE IN PALM
La Plataforma “European Theatre platform for support emergent artists cooperation and resilience” (Theatre in Palm) actua com a incubadora de noves veus des de la pàgina fins a l’escenari amb èmfasi principal en el seu desenvolupament professional i la millora de la seva cooperació amb artistes i organitzacions d’artistes d’altres països de plataforma, reunint socis de tota Europa per a un projecte de tres anys per desenvolupar un model per a una nova cooperació multimèdia i interacció de cocreació entre professionals del teatre i treballadors.
Website: https://theatreinpalm.turkuamk.fi/
WE STEAM
WeSTEAM és un projecte Erasmus+ destinat a millorar el paper de les dones en la ciència i l’atractiu dels cursos científics per a les estudiants femenines a través del desenvolupament, la prova i la difusió d’una metodologia basada en l’enfocament de STEAM.El primer pas del projecte és dissenyar i difondre un marc de referència per enfortir i avaluar la capacitat de pensament artístic de les dones STEM. Això permetrà tant als estudiants com a les organitzacions educatives (universitats i centres d’educació informals) prendre consciència de les habilitats que necessiten per complementar els seus plans d’estudis d’acord amb un enfocament de vapor.
Website: https://ars.electronica.art/digitalhumanism/en/westeam/
RISE UP
RISE UP té com a objectiu potenciar les comunitats lingüístiques amenaçades mitjançant la creació de connexions entre els actors rellevants, la identificació de bones pràctiques i el desenvolupament de mètodes a través d’un enfocament multidisciplinari. A més, l’alçament fomentarà la confiança d’aquestes comunitats, inclosos els aprenents, els nous parlants, les persones que encara no han tingut l’oportunitat d’aprendre la seva llengua d’herència, els seus seguidors i molt més. A través de la recopilació i l’anàlisi de la informació contextual i les polítiques per a les llengües en perill a Europa, la creació d’un conjunt d’eines per a les comunitats, la connexió dels actors rellevants i la participació dels joves, en concret, s’aixequen els objectius per proporcionar suport i capacitació a les comunitats lingüístiques en perill a Europa.
Website: https://www.riseupproject.eu/
AugE | Augmented Europe
AugE . Augmented Europe és un projecte finançat pel programa Ciutadans, Igualtat, Drets i Valors (CERV)AUGE 2n està destinat a implicar els joves europeus, de manera activa i a través dels mitjans digitals, per donar forma al futur d’Europa d’una manera més sostenible, inclusiva i resistent. Seran recolzats per joves “artivistes” (artistes que també són activistes) per donar forma a noves idees per impulsar visions, somnis, accions que inspiraran i guiaran les formes futures de viure junts a Europa d’una manera més sostenible, inclusiva i bella.
Website: https://augenext.eu/auge-2nd-second-chapter/
PMP – Professional Media Presence
PMP respon a la necessitat de comprendre millor els mitjans de comunicació socials i tradicionals, d’aprofitar-los millor com a eines per a les pràctiques professionals i l’expressió professional identitiva en el sector cultural i creatiu europeu. PMP permet la creació del propi mitjà professional d’un artista, ensenya principis i millors pràctiques, i proporciona un conjunt d’eines de pràctica de mitjans de comunicació accessibles, creat de manera inclusiva, amb finalitats més àmplies del sector creatiu. Actualment no hi ha directrius per a les pràctiques professionals dels mitjans de comunicació per a artistes, per exemple, en l’educació artística formal o no formal. La necessitat d’aquest tipus de contingut, suport i desenvolupament està creixent a mesura que creix el paper dels mitjans de comunicació en les nostres vides; això ha ocorregut especialment durant la pandèmia de la COVID-19.
PLAY STORIES
Amb Play Stories intentem influir en la consciència ecològica dels ciutadans europeus dirigint-nos als nens i als pares a través d’una eina educativa innovadora en forma d’una aplicació per a narrar històries de la naturalesa. Tal com es defineix en els Objectius de Desenvolupament Sostenible de les Nacions Unides: l’educació és un dels vehicles més potents i provats per al desenvolupament sostenible. Des del seu llançament el 2019, l’aplicació danesa Nature Tales ha contractat més de 100.000 nens en contes de fades digitals experimentats com a caceres de tresors basats en GPS utilitzant narracions, jocs i moviments immersius al llarg de rutes respectuoses amb els nens a la natura. En el projecte Play Stories, un consorci de socis desitja desenvolupar el format interactiu de la narració de contes afegint escalabilitat i noves maneres d’interactuar amb els contes de fades a través de reptes que utilitzen tant GPS, brúixola i les capacitats AR dins dels telèfons intel·ligents mentre que al mateix temps ensenyen sobre la biodiversitat, cultura, ciència, art o història relacionada amb una àrea determinada. El punt de partida serà Copenhaguen, Colònia i Barcelona, però amb la nova solució digital desenvolupada al llarg del projecte, l’eina pot reproduir-se fàcilment per tot arreu. El resultat permetrà a les famílies explorar platges, boscos, parcs i llocs culturals de tota Europa, alhora que activa els seus peus, sentits i cèl·lules cerebrals amb un potencial impacte positiu a llarg termini de diversos sectors, com el turisme, els esports i el sector literari. L’eina que desenvolupem permetrà a més escriptors, animadors, il·lustradors i dissenyadors de so construir i compartir històries per tot Europa i ensenyar als nens per què plou, quins insectes viuen al parc local o per què una reina històrica hauria de ser més coneguda. Ho fem perquè ensenyar als nens el valor de la naturalesa, la cultura, la història i el moviment és fonamental per al nostre desenvolupament social a Europa.
IMMENSIVA
IMMENSIVA és un projecte de Lemograss/Espronceda i és una plataforma internacional per a noves plataformes digitals, centrant-se en VR, AR i MR.
Una vegada a l’any, Espronceda atorga el premi IMMENSIVA a artistes seleccionats que són convidats a una residència de 2 a 4 setmanes a Barcelona per crear art amb tecnologies punta, com VR, AI, AR i més. La selecció la fa un jurat internacional. Els artistes s’apliquen a través d’una convocatòria oberta o són proposats pels assessors/curadors d’Espronceda i Immensiva. A la residència d’artistes VR / AI, els artistes treballen i col·laboren junts per crear noves obres d’art en un entorn de col·laboració. L’equip d’Espronceda dóna suport als artistes amb totes les possibilitats. També connectarem amb l’ecosistema local i regional i convidarem a altaveus, assessors i comissaris d’alt nivell durant la residència a oferir una experiència excepcional i sostenible. Les obres d’art creades (així com les obres d’art potencialment individuals) es presentaran en un esdeveniment de tancament i la següent exposició, obert al públic.
Website: https://www.immensiva.com/
L’OLEA és un oli d’oliva únic, resultat del desenvolupament entre diferents disciplines i coordinat per l’artista Solimán López. En col·laboració amb el laboratori de Biociència Twist, que s’ha encarregat de la síntesi d’ADN del contracte intel·ligent per a la criptocivència de l’OLEA (programat per Blue Room Innovation) i que més tard s’encapsularà en sílice per ser incorporat en una sèrie limitada de 1.250 litres d’oli d’oliva que s’expandirà amb els nous subministraments de la moneda en els pròxims mesos. En aquest últim pas, Solimán ha tingut el suport de Javier Forment, cap del Servei de Bioinformàtica de l’Institut de Biologia Molecular i Cel·lular de Plantes IBMCP
(UPV Universitat Politècnica de València – CSIC Consell Superior de Recerca Científica). Amb aquesta acció l’artista crea un nou espai de reflexió i un enfocament d’espècies, conceptes, economies, societats i fluxos d’informació que convergeixen en un únic fluid.
L’OLEA introdueix una innovació històrica en el món de l’art contemporani i l’entorn de les criptocurrencies i els actius digitals únics de la NFT que incorporen el factor artístic a
un sector amb un caràcter altament especulatiu. Gràcies a la tecnologia blockchain, ara podem demostrar la propietat i l’autenticitat dels actius digitals. A més de facilitar la traçabilitat i la transparència a les obres dels creadors. Històricament relacionat amb les deïtats, l’abundància, la salut, la suavitat i l’or líquid, l’oli és el lloc perfecte per donar la benvinguda a altres naturas. L’alteració genètica, la seva construcció artificial i la coexistència en espais híbrids, configuren un nou ecosistema de pensament ètic, religiós, polític i social que, gràcies a aquest projecte, pretén vincular molecularment amb estructures tecno-polítiques, criptografia i models descentralitzats de pensament i economia.
Website: https://www.espronceda.net/projects/olea/
El projecte Pluja d’il.lusions és una experiència immersiva, interactiva i col.lectiva que fa servir tecnologies molt experimentals en realitat augmentada e interacció. És una experiència en grup i de col.laboració que té un “storytelling” bassat a l’actual sequera d’aigua, de absència de pluges, i que gairebé tots els pantans que baixen el seu nivell deixen veure pobles, esglésies i castells que formen part de l’historia de Catalunya. El canvi climatic i la consciencia de l’importancia de l’equilibri atmosfera i biosfera terrestre, Hipotesi de Gaia, són el derrafont d’aquesta creació digital e instal.lativa. El projecte està pensat per situarse a un espai expositiu o fer servir construccions històriques: esglesies, castells, masies, etc. El grup participant (de 5 a 8 persones) fa servir una llanterna màgica per anar trobant els objectes i elements naturals que serveixen per invocar l’aigua, a mesura que aquesta prova comuna és resolta les projeccions i sons anuncien la pluja i l’aigua qui dona la vida. La conexió consciencia ecològica i patrimoni històric a les zones rurals i parcs naturals ens fa reflexionar sobre la necesitat d’acció colectiva. Aquesta instal.lació pot ser adaptada a llocs històrics especifics i fer servir simbologies que conecten amb les tradicions de cultures antigues i primitives.
El projecte es portarà de prototip a Ars Electronica Festival 2024 i després al setembre o octubre es farà l’exposició en Espronceda.